我們不是粵劇人

從文化、學術層面看「查篤撐」兒童粵劇 (上)

我在廣東粵劇博物館的籌辦中接觸到香港「查篤撐」。作為一個兒童粵劇協會，令我這個想把粵劇收入博物館的人眼前一亮，面對我們天天喊保護的嶺南文化也好，廣府文化也好，正嘆著被外來速食文化衝擊得體無完膚的無奈，「查篤撐」先是與香港的英文背景結合起來，又與中國文化的回歸，和香港草根的廣府文化回歸結合起來。十年後的今天，甚至有小朋友說升讀小學，都要找間有「查篤撐」的學校，這一點又為我這十年的觀察催生更多感慨。

因為要做粵劇文化，十年來，我一直跟進香港「查篤撐」的發展。按照余慕雲先生的遺願，我一直把「查篤撐」作為自己的課題。2003年，馬曼霞1997年寫的《月亮姐姐睡何鄉》在沙田大會堂再度公演，余慕雲先生帶我認識「查篤撐」，我倆成了不速之客，給「查篤撐」帶來不少驚喜。之後的這些年，差不多每隔二年，「查篤撐」就在香港上演一部新戲。每次到場所見，都是熙熙攘攘，座無虛席。懷著這一衝動，2003年底邀請「查篤撐」到佛山參加《英語粵劇研討會》，演示了英語戲曲《醉打金枝》，我感受了一個粵劇的新介面。2004年，要搞一個兒童粵劇專場，我又想到「查篤撐」，馬曼霞回應的是小朋友貪玩惹禍不溫書的《月亮姐姐睡何鄉》，兒童的天性和舞臺的唯美，給粵劇贏得了觀眾。從2007年底的《灶王爺爺》，到2008年暑假，我約佛山青年粵劇團輔導他們排練馬曼霞的新作《點解點解大封相》，並引薦其中一個選場參加第二屆深圳(羅湖)粵劇節，再到《落難三眼小神仙》2011年在香港、2012年在佛山的公演，我都伴隨「查篤撐」的大、小朋友一齊拍掌、一齊感動、一齊體驗小朋友慶祝自己成就的「火雞會」，非常清晰地捕捉到香港這個經歷了長期殖民文化覆蓋的社會中，不管出國留學還是留港打拼，對粵語地區傳承粵語為主體的民族文化、廣府文化的深深渴求。

從電子計算機的二進制，到鋪天蓋地的迪斯可，一切都變得非常短暫。粵劇，這個被時下認為過時、老土的藝術形式，確實存在發展的需要。而簡單地把以往流傳的，都像倒掉嬰兒洗澡水一潑了之，卻是當今社會習以為常的問題。面對現代流行文化的種種衝擊，優秀的民族文化元素在近二、三十年日漸退出生活視野，國際上正在引以為豪的國力文化背景，在國內80、90後心目中日漸不為所知。

多少年後，我們忽然發現，我們缺了些什麼，而且還是像身份一般重要的東西。我們不明白自己從哪裡來要到哪裡去。快，之所以不能代替一切，是因為現實中還需要積澱著本質屬性的經典。我們的文化是由我們的環境和經歷決定的，粵語是中國的一大語系，尤其粵劇是廣州方言的戲曲藝術形式，與廣州話語系九個聲調的特點密切相關，與廣州方言和廣府生活方式的存在和發展密切相關。比如廣州話中的撲水、踏水、爆棚、棚尾拉箱等便是戲行行話引伸的生活用語，影響著我們的生活，可見粵劇在粵語文化中的重要性。

時下粵劇的商業演出，確實吸引不了多少觀眾，倘若在諸如觀眾斷層、流行文化衝擊、娛樂形式繁多等外在因素方面探究和應對，無異於隔靴搔癢。古往今來，只有那些真實地表現普羅大眾的生活，從本質上反映他們的願望、訴求的文藝作品，才會贏得人們的喜愛。當下的粵劇，內容缺乏時代氣息，與普羅大眾的現實生活十分疏離、隔膜，無關痛癢，舞臺上老是演不完的帝王將相，唱不盡的才子佳人，道不完的忠孝節義，說不厭的宮廷傾軋…同一種類型的劇目演出繁複，同質化的孤芳自賞成為粵劇存在的常態。而藝術風格迥然卓絕的劇目和表演，特別是以獨特的視覺，質樸的演技，真實地反映當下生活，表現普羅大眾思想情感、人生遭際並引起共鳴，令人驚喜、乃至拍案叫絕的劇目和演出確實難得一見。「查篤撐」的兒童粵劇，雖是冰山一角，不能要求太多的技巧，甚至不少行家還不屑將其列為粵劇，而它的生活氣息，它的藝術規範，它的群體指向，令其「在香港兒童粵劇史中擔當了重要角色。劇本內容以小朋友日常生活為題材，特顯小朋友天真瀾漫，躲懶貪玩的本性。全劇所選配的曲段均是傳統粵曲唱段，沒有偏離粵劇的基本程式。」2003年全劇觀賞《月亮姐姐睡何鄉》後，余慕雲先生撰文說「…《月亮姐姐睡何鄉》是香港第一部全本兒童粵劇，它是改良粵劇，值得指出的是它各方面看來都有粵劇味，它對增進兒童粵劇認識、愛好，對培養粵劇接班人，培養粵劇新觀眾，都有一定的貢獻…」。我也曾經肯定：「…手法新奇，場面互動，小朋友是粵劇的主角，一改讓孩子扮大人的尷尬，讓孩子在粵劇的臺上台下，用真性情演活了自己…《月亮姐姐睡何鄉》改轅換轍，從培養兒童的興趣著手，以大膽的探索，點亮了又一盞振興粵劇的啟航燈…」。

在我們近十年的考察中發現，馬曼霞主持的香港「查篤撐」兒童粵劇協會，採取跨校際的方式，把香港各區從幼稚園到小學、中學的學生、家長、教師、校長組成龐大的互動體系，以粵劇學習、排練、演出的形式，利用漢字、方言、風俗、成語、民間故事等元素，用心編演適合兒童參與的兒歌、長劇。為致力和參與中華傳統文化的推廣傳承，乃致「三碗靚牛腩麵」的生活詞彙，也富有情趣地成了他們引導兒童認識粵語六聲的手段。他們從4歲至12歲一批批培養、更替的模式，探索傳統文化寓教於樂的嶄新途徑，對漢文化在香港社會的保存和粵劇觀眾在香港現代社會的培養，形成一個成功的範例。這種根據兒童的心理特點，以遊戲的方式，從興趣入手，讓兒童在娛樂當中通過粵劇的學習、排演，讓小孩在滿足天生表演欲的同時接受民族傳統文化教育的思路，在一個速食文化的年代，在一個抱怨粵劇式微的社會，竟然堅毅地走過了十個年頭，竟然在家長、學生的千呼萬喚中完成了一場又一場近百人同台演繹的全本大戲。因為有這個把小朋友鍛練得願意學習，不怕困難，懂得團隊協作，甚至把一個個十二、三歲小孩造就得當家作主，打造成一出出長劇的舞臺總監的平臺，不少有過「查篤撐」經歷的學生，都有一種不情願離開「查篤撐」的情結，「查篤撐」甚至成為留外學子自覺尋找和依賴的文化背景。2012年的復活節，「查篤撐」4歲的「小元帥」、六歲的「小神仙」是我策劃佛山、廣州、香港、深圳四地首次《兒童粵劇創作與粵劇市場保育發展研討會》的示範中，最引人關注的亮點。其中，升讀了中學的「青春無敵四人組」是因為非常認同「查篤撐」而自願回到這個大家庭包攬台前幕後義務的「老」會員，他們出色的協調能力，也令臺上臺下倍覺驚喜。倪惠英、郭鳳女、何篤忠、葉兆柏等粵劇名家坐在台下投入得頻頻擊掌，直呼有趣。2012年7月幼稚園舉辦104個高班小朋友用粵劇形式進行的畢業典禮，場面之熱烈，情感之真切，也讓廣州、佛山前往觀摩的校長們流下感動的熱淚。這不能不說是「查篤撐」十年探索「以粵劇為工具，借舞臺作教室」的成效，不能不說是讓粵劇得到認知和振興的一次新的啟航。

在互聯網上，有個叫「謙仔媽咪」的博客這樣描述：(下期續)